几年前，《爸爸去哪儿》第一季的大热，让湖南卫视制片人谢涤葵的生活被打乱：不停接电话，参加各种活动，领奖，接受采访。最大的变化还在于，不断有制作公司和投资人找到他，劝他“出走”。

在湖南广电事业编制内的谢涤葵，最初没有想过离开，“做电视节目，湖南卫视已经是非常好的平台”。但马栏山之外的世界，对他不是没有诱惑。马栏山是湖南卫视的代名词，在它附近的金鹰小区是整个湖南广电的生活圈，它意味着安稳悠闲，也代表着一成不变。

最终，“出去试试，换个活法”的念头在谢涤葵内心胜出。2016年3月，他正式以股东身份加入皙悦传媒，走上创业之路。几乎同时，皙悦获腾讯投资。

横空出世的《奇葩说》如同中国网络综艺一道分水岭，它也催生出中国视频网站的一次集体转型——各大平台几乎同时发力增加原创节目。

谢涤葵的出走不是个案。

2013年至今，在制播分离等一系列改革举措的推动下，诸多体制内精英纷纷走向市场。仅从2015年开始，就先后有浙江卫视《奔跑吧兄弟》总导演岑俊义，深圳卫视《极速前进》总导演易骅，东方卫视经营中心副总监、广告总监袁春杰，江苏卫视副总监王培杰，湖南广电副台长王平等，不同卫视的内容创作者和高层管理者选择离开体制。他们或如谢涤葵一样选择自主创业成立内容公司，如易骅成立日月星光传媒、岑俊义成立乐禧文化、王培杰成立远景影视；或加盟视频网站担任高管，如被称为“超女之母”的老电视人王平今年4月正式加盟优酷土豆，担任高级副总裁，全面负责综艺娱乐板块。

在2015年创立的内容公司中，不可绕过9月成立的米未传媒。2012年年底，在央视主持人辞职潮到来前夕，已经是频道总监助理的马东离开待了11年的央视。2014年他加盟爱奇艺，联合高晓松、蔡康永打造说话达人秀《奇葩说》。此后《奇葩说》大火，第三季收官后，累计播放量超过16亿，话题在新浪微博阅读数达到32.3亿。据说这档最初不被外界看好，整个团队“跪求”广告商的节目进入第三季后需要“跪着”拒绝广告商。当马东从爱奇艺辞职创业时，《奇葩说》这个IP的所有权从爱奇艺转嫁到马东创立的米未传媒。

始于2007年的《大鹏嘚吧嘚》可视为国内网络综艺鼻祖。其后，一批网综相继上线，但并未获得太多关注，正是现象级“爆款”《奇葩说》让网络综艺真正走入主流大众视野，如同中国网络综艺一道分水岭。

某种程度，《奇葩说》也催生出中国视频网站的一次集体转型——各大平台几乎同时发力增加原创节目。在此前一段时间，中国的视频网站被称为传统电视节目的“搬运工”。而《奇葩说》后，有数据统计，2015年度，全网自制综艺节目近200档；2016年网综更是迎来井喷式发展，上半年仅爱奇艺、腾讯、优酷土豆、搜狐、乐视、芒果TV等六大视频网站的网络综艺总数量就超过93档。

另外，自2015年年末，腾讯、爱奇艺、优酷土豆相继向外界发布网综战略，宣示其在网综热潮中的坚定立场与信心，各大平台进入“诸侯争霸”式的白热化竞争状态。如腾讯在今年5月5日，一口气公布了包括《请你跟我这样Zuo》《放开我北鼻》以及谢涤葵操刀制作的《约吧！大明星》等9档新原创网络综艺，并设立10亿“嗨基金”支持中国网生综艺发展。爱奇艺在网络综艺领域差异化布局则越来越明显，从《偶滴歌神啊》《我去上学啦》《十三亿分贝》到《姐姐好饿》《撕人订制》，每档节目都有自己独特风格，组成了丰富多样的内容矩阵。比如《十三亿分贝》是直播+方言音乐，《姐姐好饿》是美食+脱口秀，《撕人订制》是热聊秀。

网络综艺的繁荣，与政策环境大影响不无关系。今年6月，广电总局下发《关于大力推动广播电视节目自主创新工作的通知》：“同一档真人秀节目，原则上一年内只播出一季”，“黄金档引进节目每年不得超过两档”，“中外联合开发必须中方取得完全知识产权”……不同于电视平台，网综节目话题、内容、风格自由度更大，这促成了网络综艺发展的进一步活跃。例如，之前多档受政策所限的电视综艺节目，如《2016超级女声》《妈妈是超人》等也都转型为网络综艺。

大批网络综艺如雨后春笋般层出不穷，也让华少、何炅、汪涵、谢娜、李维嘉、孟非、蔡康永、小S等一众传统电视节目主持人相继跨界到网络平台。就像今年4月举行的优酷土豆“2016春集”，在当日发布的多档重磅节目背后都有一些人们熟悉的身影。比如，继汪涵以《火星情报局》加盟后，何炅与优酷携手推出《学长不二盟》；李咏携自己首个网综《偶像就该酱婶》亮相；“凤凰卫视第一名嘴”窦文涛也将携手优酷制作网络版“锵锵三人行”，定名《圆桌派》；马东的米未传媒则首次与优酷合作，继《奇葩说》后推出网综《拜拜啦肉肉》……

名嘴主持为何纷纷加盟网络综艺？一种说法是，为了寻找另一种创作热情。就像何炅在谈到他所参与的由芒果TV制作的《明星大侦探》时说：“这个节目很有意思、很烧脑，比起以往以语言为主的主持，这次还要考验伪装能力、观察能力，感觉很刺激。”另外，或许也与报酬有关。《第一财经周刊》此前的一篇报道提到，汪涵在湖南卫视主持节目一场只有几万元人民币，但在《火星情报局》，是“一个很高的市场价格”。

网综从想法到打法，并不同于电视综艺。用户变了，用户的生活方式也变了。传统电视人走入网络综艺，不是没有挑战。

包括制作、主持等专业人士的加盟，以及平台丰厚资金的投入，让网络综艺从小成本、粗制作的“草台班子运作模式”逐渐转向了形式丰富、内容饱满、制作精良的发展趋势。

然而，网综从想法到打法，并不同于电视综艺。就像马东此前在接受媒体采访时表示“世道变了”——用户变了，用户的生活方式也变了，所以节目也相应要变。因此传统电视人走入网络综艺，不是没有挑战。

首先从受众人群上，之前看电视综艺节目的多是70后、80后，网综受众则是90后、00后。投资皙悦传媒的腾讯，就曾给谢涤葵做过分析，腾讯视频的主体受众在25岁以下。

因为年轻观众居多，网络综艺更讲求互动性与节奏感。比如互动性上，在《奇葩说》的制作过程中，每期辩题都是经过公司内部投票、网络投票和网络大数据分析后确定的；类似的，《你正常吗》节目一季80道题，节目组前期会在网上抛出几万道题给网民，观众参与答题的同时也可以向节目组出题，被选中题目的用户昵称会出现在节目中；王思聪的《Hello！女神》则让观众享受亲手培养专属女神的成就感……至于节奏感，网络综艺比传统电视综艺节奏更为明快，内容前后勾连性变弱。“所以在剪辑手法上，会把片子剪得更快。在后期制作会更突出动态效果，加入更多花字。”作为2016年10月15日在爱奇艺最新上线的《了不起的孩子》的制作人，张琳燕同样是从业10多年的“老电视人”。此前她随江苏卫视副总监王培杰等人“出走”，成为远景影视的一员。

谢涤葵和张琳燕有类似感觉。“《约吧！大明星》审片的时候，我发现节奏比《爸爸去哪儿》快得多。”今年5月在腾讯播出的《约吧！大明星》是谢涤葵加入皙悦传媒后，制作的首档网综，之前他看了包括《奇葩说》在内的多档节目，“感觉就是密集、快速、笑点集中”。

《约吧！大明星》一季播出结束，谢涤葵给自己的网综首秀打了75分。让他尤其不满意的是节目第一集。“有很大硬伤。我们当时太考虑‘网感’，于是讲了几个故事，但都是蜻蜓点水浮于表面。”谢涤葵有时会问自己，“我们是不是把所谓的‘网感’追求过头了？好的东西是不是不用纠结于播出平台？就像《爸爸去哪儿》在网络上的点击一样特别好，网友们并没嫌它是按电视模式制作出来的。”

所谓“网感”，同样折磨过此前没有碰过网综的张琳燕。在《了不起的孩子》最初策划时，团队成员也有疑虑，亲子类节目似乎并不能“迎合”90后、00后群体。“但如果刻意迎合，我们可能会失去其他观众群。”最终大家达成共识，无论电视综艺还是网络综艺，只是技术细节的变化，核心内容好看才是关键。

“网络综艺经历了简陋、粗糙的1.0时代，经历了精品爆发的2.0时代，现在已经来到了高投入、高质量的3.0大片时代。”

制作《约吧！大明星》时，谢涤葵发现，自己无时无刻不面对角色转换的问题。“我是一个四十多岁的人，我自己的审美趋势与我节目的主体受众是不一样的，如果把我的审美趋向当作观众的，那很危险。”所以像谢涤葵和张琳燕这样的“老电视人”很注重团队年轻人的想法，在他们看来，年轻人接受新事物的能力是自己无法比拟的。

“但新老搭配同样重要。”谢涤葵说，《约吧！大明星》的制作团队有电视经验的老人占到三成。“年轻人逻辑性不强，他知道这个东西新鲜有趣，但是怎样为我所用，怎样把它用到节目中，他可能没有系统的想法，这个时候就需要有经验的人告诉他们怎样把自己的感悟和感觉变成实实在在的创意。”

谢涤葵所强调的经验，正是电视人在广电系统工作多年所磨练的内容制作手艺，也是他们创业时手中的底牌。只是除了优势，在市场化背景之下，每个出走的电视人都面临着机遇、风险与诱惑，如何完成身份转换与心态调整，对他们而言都是挑战。

在体制内时，谢涤葵曾经觉得自己压力很大。“在湖南卫视，每个制片人上午十一点会收到台里下发的节目收视情况、收视排名，每个月都有制片人会议，讲的都是收视率。”但从体制出走后，他才真正体会到什么叫压力。“投资、广告营销、艺人协调，要梳理摆平很多错综复杂的关系。”曾经只管内容的谢涤葵需要迅速变成全能手。他每天要考虑如何向平台、向投资方提交一张合格的收视成绩单。“对平台而言，如果你做得不好，它可以换其他制作人，它的试错空间很大；但是对你个人，你的试错空间会变小，你做得不好，没有人会愿意再继续投你。”

有人说，类似皙悦这样的内容初创公司，在接受视频网站投资，或绑定某一个独播平台后，无异于进入另一个体制，制作公司很容易被视频网站的意见所影响，因为资本方追求的永远是利益最大化。“会有妥协”，但在谢涤葵看来，“如果你做出来一个东西是非常牛逼的，类似于《爸爸去哪儿》这样一个‘爆款’，没有人会再说三道四；但是你如果做出来的东西没有达到‘爆款’，就会有很多种意见。这是每一个做内容的人都不可避免的”。

包括谢涤葵在内，每个制作人都期待着在繁荣的网络综艺市场创造出自己的“爆款”。虽然他们都认为，“爆款”的产生有赖于“天时地利人和”，但不可否认，这些专业电视人的加入，无疑让网络综艺在野蛮生长后，有了更多产生“爆款”的可能。

就像今年9月在上海举行的第八届中国网络视听产业论坛上，爱奇艺高级副总裁陈伟表示：“网络综艺经历了简陋、粗糙的1.0时代，经历了精品爆发的2.0时代，现在已经来到了高投入、高质量的3.0大片时代。”他预测，下一个现象级综艺节目将在纯网诞生，“也许在2017年，现象级的‘超级网综’就会出现”。