“刘裁缝回来咯!”刘洋一到家,表弟就大声喊起来。
1983年,广州美术学院在中南五省只招了8名新生,刘洋是其中之一。这也是广东第一批服装设计专业的大学生。“当时整个中国服装业都是刚起步,我们的服装教学也是在摸着石头过河。”
但父亲觉得这不是个光宗耀祖的活计,曾有大半年没和他通信。
他不服气:“谁说我是裁缝!”听说服装设计师皮尔·卡丹获得过法国总统颁发的勋章,“我一下子就有个冲动念头,要让人们感觉到设计师也是一个明星职业”。
年纪轻,胆也大,刘洋一头长发,装扮前卫。后来他把女装做出了名气,名字上了《人民日报》《中国青年》和《女友》等,“也有了些偶像气质”。他经常收到来信,有大学生、工人和农民的,也有受他鼓舞的残疾人士的。
这时他发现,中国还没有人关注男装。“我想我应该为中国男人做点事。”
这个不知天高地厚的人在90年代大获成功。1994年春天,刘洋在北京举办了中国第一场大型男装发布会。
“要警惕来自远东国家的竞争对手,”外媒一边戒备一边赞叹,“刘洋的时装像当晚的烟花一样美丽,中国设计师让人大开眼界。”
早年,刘洋在广州做“走鬼”卖衣服,8平方米的出租屋,没有风扇的夏夜,自己画画裁裁,出口转内销。那时,香港拉来的布头在广州堆了一地,他搜宝贝似地蹲在那里,为发现的图案兴奋至极。
90年代从一开始就是刘洋的收获季。
1990年,他在广州举办个人处女秀,第一次将性感风格的服装展现在内地的服装舞台上。一组挂在女模特胸部的草编装,尖锐得像雪糕筒,有点像那年麦当娜演唱会上的锥形胸衣造型。
“在1990年,这简直是冒天下之大不韪。”当时的模特也不能接受,刘洋花了很大精力才说服她们。往台上一亮,舆论哗然,争议不断。没有人留意到,刘洋为了求东莞老农用传统手艺一点点编织莞草,主动去帮忙照顾对方的孩子。
之后,当时国内最优秀的第一代女模特借走刘洋设计的服装,在珠海和深圳演出。一边是高级的西餐美食,一边是女模的时尚表演,“时装佐餐文化”其实是由刘洋开始的。
男模特的春天也来了。为了1994年的男装秀,刘洋多日不睡,熬夜画图。没有电脑操作的年代,很多步骤靠纯手工去完成。
60分钟的发布会,展示了200多套男装。猛一看,他的作品很“洋气”;再细看,又包含着民族特色。
其中有以京剧脸谱和印章为灵感做成的赛车服,也有传统麻布和草编鞋的搭配。出道至今,刘洋一直标榜“将东方的娟秀和西方的浪漫融为一体”。“东西方融合的设计才有灵魂”,他认为,民族特色不一定要表现在明面上,不一定要龙凤呈祥、绣花鞋和旗袍。
这场破天荒的男装秀也激活了国人的时尚触觉。当年有媒体称:“刘洋不断以他前卫的形象和作品,刺伤人们的眼睛,满地是血。”还有人总结:“无疑,刘洋是第一个填补了中国裁缝与明星之间空白的人。”
现在的大把“鲜肉”男模,放在1994年却是稀有物种。刘洋在北京寻遍了医院和学校里的高个子男人,最终挑选出几十个。张巍、程峻、胡兵等后来的一线男模都得益于他慧眼识珠的挖掘。
发布会在北京中国大饭店举行,上千人摩肩接踵地涌进这个当时最高级的接待场所,刘洋倚着保安构成的人墙才能走动。门口堵得水泄不通,很多人进不去,他还因此得罪了一个时尚杂志的总编辑。
中国男装表演的新纪元就此开辟。央视曾有4个频道同时播放刘洋的男装发布会。他也出现在了《东方之子》里——当时央视这个金牌访谈节目的人选需要30多位专家来评审以及台长签字确认,刘洋算设计师中的第一人。
甚至几年后范伟在春晚小品《红高粱模特队》中戴的头饰,还让人一眼就想起刘洋包头巾的造型。
在那个时代做了一些大胆的事情,也受到了社会的关注和追捧,刘洋说,他很感恩。
但也有不和谐的声音。国内有行业评论员猛烈抨击道:男人怎么都穿上彩色衣服了?他们认为男人应该像高仓健那样,绝对不能穿粉色。但刘洋已经开始做那样的设计了。“对色彩和美来说,男人有一天可以和女人平分秋色。”他说。
1997年,具有800多年历史的德国莱比锡国际博览会在整幅海报上用了刘洋的头像,这标志着中国设计师真正作为主角在国际亮相。刘洋带着超模陈娟红奔赴秀场,外媒一边戒备地说“要警惕来自远东国家的竞争对手”,一边服气地赞叹“刘洋的时装像当晚的烟花一样美丽,中国设计师让人大开眼界”。
2010年,刘洋和钟南山、张丹丹等一起为广州亚运会拍摄形象宣传片。对他来说,这比在专业上获得无数肯定更让人自豪。
“中国不缺富豪,但缺雅皮。中国男人不缺钱,但缺优雅。”
流行时尚通常10年一个周期。回望90年代,刘洋记得老百姓对时装秀最直观的想法是,为什么舞台上表演的服装在生活中都不能穿?
“大家懵懵懂懂,却也爱欣赏,毕竟舞台上的音乐和装束是美的东西。”人们对服装依旧好奇,甚至很多人认为“时装”就是“奇装异服”,冠以贬义。但刘洋认为,90年代的时尚生活已经比80年代进步很多,人们已经知道模特这个职业,知道国外每年会发布流行时装。
“那个酝酿和摸索的年代,在朦胧中探寻时尚和美。苗头已经出现,但更多的是迷惘。爱美之心与生俱来且人皆有之,人们一边渴望,一边也怀有害怕和恐惧。”
从染发、烫发到佩戴饰品和欣赏流行音乐,女士越来越追求时髦。男人还略显滞后,不敢越雷池一步,怕被认为是不正经。刘洋还记得当年领导要求他“穿得文明大方”,标配就是白衬衣、红领带和蓝裤子。
1998年,社会的时尚观有了转变。刘洋在获得中国时装设计“金顶奖”的那场大秀上,第一次给所有男模化了妆,以前只有女模才需要浓妆艳抹。当时刘洋亲自给所有男模画了眼窝、眼线、眉毛和腮红,使他们得五官变得立体。艺人张咪对刘洋说:“怎么发现一夜之间中国男模都那么帅!”
也是从这开始,男模上妆成为行业习惯。
与刘洋前卫的审美意识和设计天赋相应,他本人的造型长期被认为“出格”。80年代,除了喷古龙水,上大学的他还染了一头黄发。“当时老师给我写了一个纸条说,宁愿眼瞎掉。”他在学校食堂吃饭,所有人敲着饭盆一起喊“崇洋媚外”。到了1999年,刘洋获得“广州十大杰出青年”时,他又顶着个非洲爆炸头去领了奖。
如今,刘洋意识到,前卫不需要一次走很多步,否则人们都不能理解。“一大步再往后退一点点,这样更适合中国男人。”
20多年来,中国男士的形象在他眼里进步巨大。“到今天,男人也可以染发、扎马尾、戴耳环、文身、微整形以及尝试中性装扮,这是时代的进步。现在的男人穿什么你会很奇怪呢?都没有什么好奇怪的了。”
回想起自己曾经在90年代时尚圈的“开天辟地”,他淡然视之:“我一直觉得刘洋只是一名设计师而已,时势造英雄,时代成就了一些所谓的成绩。”
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