（丁伟，木马工业设计创始人，漫生快活品牌主持，上海工业设计协会常务理事，青年设计师委员会秘书长，51design网站与whodesign设计论坛创办人。作品曾获德国红点奖、IF、中国红星奖金奖、美国IDEA、最成功商业设计奖金奖等重要奖项。）

丁伟是和领导握手最多的设计师，从区领导到市领导，再到书记和主席，2011年4月，丁伟作为创意产业的代表被总书记接见，成为新闻联播里难得一见的设计师。丁伟也是给领导上课最多的设计师，领导听课之前都会在百度上搜搜丁伟的资料，看到一条条的奖项和一篇篇的介绍，自然信服，于是按时按点按座位坐好——这点丁伟要比易中天老师牛。

设计师貌似最自由最奔放，但在知识产权饱受挑战的中国，他们的劳动成果难免没有保障。为了保卫劳动果实，做一个体面的从业者，设计师们开始转型：有人组团做大做强，有人开店做生意，想实打实地用设计抵制山寨——这些丁伟都做过，但这条路艰难而缓慢，影响力小。他转而选择了一条自上而下的道路，因为他要推销的除了工业设计与手工瓷器外，还有设计观念，而这除了借助政府力量，别无他法。更何况，领导爱听丁伟的课，与要花钱的文化产业相比，丁伟口中的设计可是一笔赚钱的买卖。

设计立县可以平天下，漫生快活用来致青春。

中国的设计师摆脱不了文人情结，而中国文人总有宏大的政治抱负：修身、齐家、治国、平天下。“设计立县”是丁伟近年力推的项目，希望将上海的优秀设计与县城特色制造产业结合，打通设计、制造和销售的诸多环节，将创新的力量向下渗透，创意产品的转换同时也会得到支撑。但即使在专业圈子里，这个项目都不被理解。最近一次的视频采访中，设计网站编辑在字幕中将“县”写成“限”，可见推进一个项目是多么困难。

从2011年开始，丁伟就在忙这个事情，江苏宝应县是第一个试点基地，从单纯的带设计图纸到后面的联合开发，宝应县如今已经可以带着自有水晶设计品牌去广交会了。对丁伟来说，让设计师的设计变成实物，让乡镇企业的生产力生产出有价值的产品，这远比一个红点、IF奖有意义。

功成名就的文人，一转身还是要回到花果飘零的精神家园去。2010年之前，丁伟的精力在主持木码的工业设计上，2010年，他那点文艺情怀开始按捺不住了。他和别人说，陶瓷是他的一个梦，读书的时候总见同学捏陶烧窑，但从来没有上过手，如今终于有机会可以实现愿望了。所以，这“漫生快活”就是丁伟的致青春。

品牌创立初期，丁伟一头扎进景德镇，大干快干。年轻时候积攒到现在的能量，一下子爆发出来。看电视的时候钩几笔书法，转身就能烧花器。接着，他在陶瓷上尝试了所有对中国文化的想象：泼墨、青花、假山石、折纸，然后从花器到食器到文房清供，每样来一遍。但到2011年在M50做形象店时，体系庞大而零散的设计根本支持不了500平方米的展厅，丁伟于是集结了其他设计师一起设计产品。学院老师听到丁伟在做陶瓷，纷纷批评他“玩物丧志”。

一段时间后，销售人员告诉他，他的设计卖得最差。丁伟的文人梦醒了，开始调整策略，毕竟，房租是要交的。他把漫生快活变成一个交流平台，吸引来几十个设计师的作品，包括专供的、代销的，只要风格合适，就可以出现。丁伟统一给产品设计包装盒与包装袋，让青瓷、青花、粉彩看起来都像一个妈生的。

设计只是设计的一部分，当设计放大后，每个环节都有相当大的设计需求和空间。

胡庆余堂是红顶商人胡雪岩留下的产业，老店如今在杭州的清坊街上成为一个文化景点，店里还留有“是乃仁术”四个大字，用以表达胡雪岩济世于民的本愿。但店中真正盈利的是根据留下的古方所开发的成药，至于那些参观门票则连日常管理维护都不够。盈利才是维护声誉，建达天下的基础。

现在的漫生快活更像是个中国瓷器工艺展示厅，满满当当，能让人逛上半天。展厅里还有陶艺室和M50唯一能用像样的茶具喝上一口好茶的“品茶区”。漫生快活和设计立县到底哪个更有意义？生活美学能否转化为生产力？这些都要靠时间去检验。中国文人的喜好历来是社会审美的推动力，如果设计人员天天用一次性塑料杯宴客喝水的话，设计立县推出的产品又能销往何处？

2012年，丁伟的这两个项目都得到了上海市文创基金的扶持：设计立县关系到国计民生，漫生快活则是“文化创意产品设计转换技术资源整合平台”，每个项目都有200万元真金白银的投入。丁伟因此准备把漫生快活真正“推”出去——去K11或是月星环球港还没想好，但必须要到商场里，只有在主流商圈里存活下去了，品牌才能说是成功的。这和设计立县一样：技术、品牌和策略都是一回事，只有形成可复制性，才算做活。

当设计师开店经营品牌的时候，他注定要兼具设计师、代言人、销售各种身份。丁伟说自己最擅长的是归纳，每年写一本书，总结经验。他最近推出了设计立县的十大模式，其中一条即“候鸟模式”，是说在上海外围的基地需要完善好服务功能，而设计师就像是大雁，每年有那么几个月都会离开去过冬。在丁伟的概念里，设计只是设计的一部分，当设计放大后，每个环节都有相当大的设计需求和空间。漫生，快活，文人的理想与抱负都融入在文字游戏里。

丁伟谈丁伟

《新周刊》：你觉得身边成功的设计师是谁？

丁伟：吕永中。很坚持自己的东西，而且专注，也得到市场认可。

《新周刊》：你觉得自己哪个设计最牛？

丁伟：给飞利浦设计的那一系列东西，现在看起来也都还不错。如果说漫生快活的话，那就是壹佰器。大家觉得挺丑的，不过现在都卖得差不多了，我还得再做点。

《新周刊》：你觉得自己成功么？

丁伟：成功的定义挺多的，自己觉得还可以。（说完，一手摸头，露出很标志性的笑容）。

《新周刊》：你涉及的领域很多，给自己定义下，到底是个怎样的设计师？

丁伟：观念设计。这是我从这几年突然明白过来的。

《新周刊》：如果不当设计师，会做什么？

丁伟：艺术家。

他们谈丁伟

天珂，多少Moreless家居设计品牌总经理

咱们都亲切地称呼他为“老丁”，虽然我都不敢相信其实我还略长他一点！可以用“设计理想主义者”去形容他，少年老成的老丁觉得必须团结各种小的大的积极的神秘的力量推动中国设计的发展。

侯正光，上海木码设计机构创办人

古人云，做与不做都会后悔的。老丁坚决地选择了“做”！而且是各种“做”，但是没感到他的各种后悔，这相当令人不安。

刘奕彤，设计师

我给他起一外号：“丁部长”。老丁是有远大政治抱负的有为青年。从设计立县到和主席握手，那就是走上了一条政治不归路。不过一定不能贪污，一定要守住贞节，切记切记！