有别于其他社会领域的性别认知，在时尚圈，除了传统意义上的男性、女性之外，由英俊女郎和娇艳男子组成的第三性数量庞大，呈三分天下之态势。时尚圈中人，通过着装表达其个性主张，甚至藉此实现性别选择自由。

在时装精的眼中，用传统眼光界定服装的性别是没有意义的一件事，符合审美、彰显个性才重要，而能够通过着装表达性别选择的自由性，则是最时尚的生活态度。

与其说设计师模糊了性别的概念，不如说这是如今时尚审美趋势的反映。

Coco Chanel是划时代的时尚先驱，早在数十年前，她就剪短头发，从男朋友的衣橱里找衣服穿，巴黎富翁巴桑的衣橱里的男装马裤、情人伯邑的衣橱里的男士西装和棉衬衫……不仅被她穿得率性果敢，而且由此奠定了Chanel品牌的基础风格，创造出全新的性别美学。

另一位时尚先驱Yves Saint Laurent，进一步颠覆时尚界性别认知，1966年他的“吸烟装”（Le Smoking）一经推出即石破天惊，被称为“最接近男士的造型”，受到无数女性热捧。此后他又推出了“狩猎装”（Safari），再次打破性别束缚。这套突破男女性别存在的造型，既妖冶又阳刚，掀起了一轮“第三性浪潮”，让世人在性别选择上有了更多的可能性。

与所有流行趋势一样，“第三性浪潮”兴起于大牌高定，逐渐为市场所接受继而成为主流席卷全球。如今各线品牌女装系列都大量运用男装硬朗元素，以突显都市女性的干练利落风格，进一步模糊了性别界限。Prada 2015秋冬女装系列，设计师将男装常用的尼龙外套、廓形剪裁以及饰有彩边的黑色低跟靴元素用于女装设计，并将外形设计偏笨重的手套和方形的公文包这类与女性时尚格格不入的单品引入其中，让性别冲突感更加强烈。

与其说设计师模糊了性别的概念，不如说这是如今时尚审美趋势的反映，现代都市女性广为接受甚至追捧反性别设计风格。有四个口袋和腰带的工装设计，完全宽松的高领运动衫和外套、宽肩西装和皮质衬衫与长裤的搭配等一系列的设计表达，包括鞋款包袋在内都刻意隐去了性别的概念，展现出了男装的风格。

这其实是设计师的聪明之处，知道内心柔软的女人需要怎样的包裹和怎样的表达，只这一点，就会有很多人买账。一直以来，时尚圈的性别区分就不如功能主导的其他领域那么明显，越是先锋前卫的设计，性别感越不突出，大量设计扎堆在中性区域之中。而今，无论男女装，越来越多的品牌设计，开始越过中性服饰区间，入侵至另一性的地盘，涌现出“男装女，女装男”的现象。

男性在性别颠覆和自由选择上，遇到比女性更大的阻力。

颠覆性别认知的风潮伴随着女权主义兴起而流行，因此始于女装设计。由于没有社会运动的支撑，男性在性别颠覆和自由选择上，遇到比女性更大的阻力，直到上世纪80年代，才被卷进这场不可逆的时尚洪流之中。从早期的女装男穿，到如今的男装女款，相对而言更保守执拗的男性也终于逐渐接受了性别审美的多样性。

1985年，刚刚自立门户的法国时装设计师Jean-Paul Gaultier，在名为“And God Created Man”的时装秀上让所有的男模都穿上了裙子，使巴黎时尚圈一阵哗然。有时尚妖王之称的John Galliano则更进一步，不仅让裙子出现在男装的设计系列，还有连身裙装、胸衣等女性象征的单品，都被他置换在健硕的男体上，而且材质多是常见于女性高级定制服装的雪纺、蕾丝和皮草。

他们的设计，虽然受到圈内人士的盛赞，但也仅限于在特殊小众群体中流行。时尚圈外人对此潮流表示无法理解、不能接受，但对时尚业内人士以及一众时装精而言，这是划时代、意义深远、激动人心的新风潮。虽然男人在性别自由选择上不及女性率性大方，但毋庸置疑的是，他们的离经叛道对时尚圈乃至整个社会产生深远影响。

时至今日，2015秋冬GUCCI男装秀，蕾丝上衣、雪纺衬衣、蝴蝶结飘带、荷叶边衣领、水貂毛装饰和镂空刺绣薄纱衫……伸展台上长发飘逸的男模们千娇百媚，每个表情都散发出浓浓的女人香，仪态神情勾魂夺魄。雪纺绸的丝巾扎出蝴蝶结式样，鲜红上衣和繁花盛开的贴身蕾丝装，已经不只是颠覆性别认知，更是直接突破性别界限。

流行已久的中性风已经不能满足设计师的创作欲望，他们进一步突破性别隔阂，变本加厉地在男装里倾注过多的性感、阴柔、女性视角的元素，以至于甚至比女装更性感、更妩媚、更妖娆。这些男装即使是姑娘们驾驭起来，都有十二分难度。但是，早已是成熟化商业经营的时尚品牌，设计必须是以销售为导向，设计师作为企业员工，交出的新季系列必然经过市场评估得到管理层认可。由此可知，这些妩媚妖冶的设计，迎合了时尚目标受众群的审美，这至少是一种趋势。

随着无性别趋势的流行，男装与女装逐渐不存在界限。时尚界的今天，是社会审美的将来。

“Chanel给予女性自由，YSL则给予女性权利。”两位时装大师吹响时尚界“性别革命”的号角后，各路先锋将其进一步发扬光大。上世纪70年代，刚出道不久的美国摇滚歌手David Bowie就把自己的头发染成了亮红色。相较于当时嬉皮们的长发、牛仔裤和T恤的服装风格，David Bowie显得更突出，他将“第三性浪潮”带入新的阶段，进一步拓展性别认知，开启了雌雄同体的时代风格。

结束了嬉皮士风潮，上世纪80年代进入强调个人主义的时代，时尚界的第一位变性名模Teri Toye横空出世，在巴黎时装周上为Chanel走秀引起轰动，穿着Jean-Paul Gaultier的套装登上过Interview杂志。而后起之秀Lea.T、Andrej Pejic在大牌设计师们的力捧下将此风潮发扬光大。横跨“男女两界”的他们本是男人，却常以千娇百媚的女装示人，Andrej Pejic甚至代言女性内衣，入选英国《男人装》“2011年度全球最性感女人Top 100”。“男女通吃”的他们为时尚界创造了一个新名词——“无性别超模”。

他们能够走出小众进入主流商业市场，主要是因为以Riccardo Tisci为首的新生代时尚掌门人，将更多的看待女性的视角放到了和男性一样的位置，更准确来说，在他们的观念中从来没认为时尚男女有怎样的区别。

花边、蕾丝、印花、透视和薄纱元素没少用，波点外套上搭配的长领巾、拼色大衣领角的一抹红，街头感的印花在运动廓形的单品上盛放，铆钉和压纹的反复运用更加透露出一种由内而发的强势，视觉效果强烈的几何图形套装和丝绸礼服一样给人以无性别时尚冲击。

随着无性别趋势的流行，男装与女装逐渐不存在界限，Riccardo Tisci将男女装的设计穿插展示，并不让人感觉突兀，就证明在设计时，他并没有完全区隔开二者，相互渗透才能让人们看到穿着西装大衣踩着短靴的都市女子照样hold住印花的潮流男士。

时尚界的今天，是社会审美的将来。如今社会大众刚开始接受性别审美多样性，尝试探讨性别自由选择的命题，但可以预见在未来的日子里，继“第三性”之后，“无性别”也将成为流行，社会性别维度会进一步得到拓展。