便利店最便宜的东西是什么？在香港1000多家7-Eleven，只需1元港币，你能买到一张《黑纸》。

这份容量仅一张A5纸的周刊，封面一张明星黑白头像，重重盖上“贪心”、“愤怒”、“犯规”、“盲目”、“歧视”、“挑剔”等大字样的“黑色信念”，封底挤满了字：包括“黑访”和“黑句”两部分。每期发行10万张，线上视频点击量超过100万，由此开创了香港纸媒新模式：一张纸即一本杂志。

这是一个资讯爆炸和信息碎片化的时代，这是一个高呼“纸媒已死”的时代，但《黑纸》在香港八卦和潮流杂志中另辟蹊径，好好生存了3年，还在社交网络上笼络了一群20-30岁的年轻忠实读者群。他们称它为：“纸媒的Twitter”。

“很多人说，现在的人不习惯看文字和写文字，我们不这样觉得。这正是一个很多人写很多字的时代，只不过大家写的都是一些短短的东西。我们正是这种生态下的一代人，于是创办了《黑纸》。”

2009年，香港填词人林日曦、商业电台DJ阿Bu及陈强，工作之余想要“搞D野”，遂组成创作单位“黑纸”，核心业务是要“出版一张纸”。三人均是在香港流行文化中成长起来的80后，天天泡在Twitter和Facebook上，《黑纸》不可避免深受社交网络影响。

“很多人说，现在的人不习惯看文字和写文字，我们不这样觉得。这正是一个很多人写很多字的时代，只不过大家写的都是一些短短的东西。一本传统杂志，大家翻来翻去，只是很快速掠过，没有真正阅读进去。我们正是这种生态下的一代人，于是创办了《黑纸》。”林日曦说。

以传统媒体呈现新媒体特质，《黑纸》学到的是：“文字数量一定要非常少，每一句都是短短的——这是Twitter的独性。”2012年出版的《黑纸》，每期刊登500字的明星“黑访”，以及三人在此基础上创作的25条“黑句”，每句不超过20字——共1000字的文字量，是这本杂志的极限。《黑纸》必须很小：“考虑到如何携带和阅读，一张A5左右的纸，很容易就放进袋，带出去搭车，或送给朋友。我们有一个笑话：《黑纸》是最适合你在厕所里看的东西。”字体也必须小，“稍微上一点年纪的人，都会看不清楚。”

2011年，《黑纸》从书店进驻至便利店，这直接导致了它后来的“热闹”：2011全年销量从2010年的16万激增至70万，2012年每期发行10万张。全港1000多家7-Eleven，再也没有比它更适合《黑纸》的销售场所：“便利店有一个好处：所有人都去得到。很多内地的朋友来，都是在便利店认识《黑纸》。它除了是发行渠道之外，也是广告的一个好位置。”如何让一张纸从便利店上万种信息中脱颖而出，《黑纸》花了点心思：“封面一定要摄人眼球——通常都是一个大头像，两个大字。设计越简单越好，我们都明白图片的重要性。”

《黑纸》的另一个传播渠道在YouTube上，每期配合杂志明星访谈放出视频部分。也必须“短”：访问一个明星有时长达2小时，但后期必须剪辑在2分钟以内，做的是精选工作：“再长就闷了，大家就不喜欢看了。”

《黑纸》一度尝试过免费，后来变回1元钱，如果不计算人工费，基本能自负盈亏。 “定价再高一点？我们也根本不是想赚钱啊。免费？我们又觉得免费的都是不值钱的，大家拿了以后就会放进垃圾桶里，所以即便没有收费的意思，也一定要象征性收1蚊。”

用林日曦的话来说，《黑纸》采取的是“家庭式作业方法”：全职员工仅有5个人，助手、摄影师、录像师都是兼职。它无疑是“自媒体”时代的产物：“如果在80年代，我们肯定做不了这件事，需要很复杂的出版程序和非常大的投资。现在只要一部MacBook，每期几万块，《黑纸》已经能继续下去。”

社交网络提倡“浅阅读”，《黑纸》做的也只是阅读的第一层。“太深的东西一张纸承载不了。如果我们要逼迫青少年去阅读，根本不是一开始就给他大量的知识和资料，他不会有兴趣的。给他一些短短的东西，类似微博和Twitter，《黑纸》就是这样。”

“这一代的香港人都有一种反叛的性格，你越说我要乖乖的，我就越不乖，你越说我要很听话，我就是不听话。我们就是这样的人，我们相信我们的读者都是这样的人，跟我们有共同的思考。我们一定要把黑色摆在很前面，但内在还是坚信正面价值。”

《黑纸》有意要跟铺天盖地的“正能量”唱反调，每期邀请香港艺人谈各自的“黑色信念”，说穿了就是他们根深蒂固的缺点。“这些缺点每一个人都有。我们觉得：既然改不了，不如我们开始相信它、发挥它，让这个缺点为自己和世界带来一些正面的东西。”在林日曦看来，《黑纸》要做的是：“为缺点平反。”

这绝非理想主义，也有市场考虑。“这个年代的人更喜欢去关心黑暗的东西，太过正面的东西通常大家都觉得很闷。”还是言及香港年轻人，“这一代的香港人都有一种反叛的性格，你越说我要乖乖的，我就越不乖，你越说我要很听话，我就是不听话。我们就是这样的人，我们相信我们的读者都是这样的人，跟我们有共同的思考。我们一定要把黑色摆在很前面，但内在还是坚信正面价值。”《黑纸》好比一张包装礼物的“画纸”：它是用以吸引眼球的外在，并非内涵。

创作的“黑句”也是如此。说“傻劲”：爱人已经是一件傻事，失恋时就不要做傻事了；说“疲倦”：恨人，要恨得轻松自若；爱人，要爱到筋疲力尽；说“执着”：执着有时会执着屎；说“穷”：当日我说过，无论是疾病、贫穷都会爱你的，可惜我现在很有钱……这么听起来颇有些“港式心灵鸡汤”的味道？他们也不否认：“对，但是我们不用这些字眼。‘心灵鸡汤’这个词太正面了，这个时代的人性格就是这样，不会有人看你一眼。”

林日曦把谢安琪那期“黑访”看做是最符合《黑纸》想要的东西。她抨击香港狗仔队：“孩子喜欢吃屎，你就给他喂屎？”极端言论引发社会争议，视频点击量超过100万。林日曦却觉得这为那些读《黑纸》的年轻人做了个好榜样：“顾及形象，艺人接受采访多少有些遮掩，但Kay不一样，她勇敢说出来了。”

《黑纸》也出过几次特刊。2012年3月30日，封面《我们的香港》，关键词“黑暗”，有黑句“梁振英当选，黑纸做应当做的事。”5月4日，封面《二次创作》，关键词“恶搞”，“黑访”以高登潮文堆砌。7月20日，封面《国民教育精读》，关键词“洗脑”。8月31日，封面《为免选出垃圾议员的50条大是小非题》，关键词“垃圾”。9月7日，封面《要求撤回国民教育的十一个理由》，关键词“撤回”，本期须亲身前往政府总部免费索取。9月28日，封面《爱国痴汉の解说》，关键词“痴汉”，内容关于18项爱国痴汉之特征。

以上几期，全部没有封面人物，也没有广告。但为什么要做？因为“现在香港的年轻人，比起上一代香港人，都要关心政治”。《黑纸》始终有一种身份认同：“我们就是他们。”

正如Web2.0、Web3.0、Web4.0的进化论，正如微博亦有春夏秋冬版，《黑纸》也是杂志界最爱改版的一本：2010年它叫“伪文学杂志”，2011年叫“伪娱乐杂志”，2012年变身“伪广告杂志”。其实名字的意义不大，《黑纸》还在变：“2013年一定会改一个包装，这个形式的东西做久了，很闷。”