采访持续的一个半小时里，张志坚抽了四根烟，每抽一口，他都习惯性地把脸侧到一旁，眼睛眯成一条缝，用嘴抿着烟头往里吸，每口都吸得很深，以至于在脸上形成一道道皱纹。

这时的张志坚，有种黑帮教父的气质，那是一种隐晦的锋芒—你很难马上把他归为某一类演员，或者某一类人。和高育良一样，张志坚身上罩着一股浓雾，很难看明白。

如果不能出演高育良，张志坚恐怕不会出现在《人民的名义》里，他热爱这个角色，因为他“贪天下”，要的是绝对权力。在张志坚看来，高育良不是贪官，因为他既不贪财也不贪色，但对家国天下恨不得一口独吞的欲念和疯狂，让张志坚兴趣盎然。

在《人民的名义》之前，张志坚曾是《大明王朝1566》里的小阁老、《人间正道是沧桑》里的董建昌、《大清盐商》中的阿克占……只是以往这些角色，从没让他有过今天的热度。“善演者无名”，喜欢他的粉丝发出这样的感慨。也有人说，由于张志坚扮演的角色在气质、性格、神态，甚至容貌上的巨大差异，使得他本人彻底隐匿在了角色背后。

“自我”被削弱、被剥夺，在很多演员看来是一种失败，可张志坚好像刻意追求这种“失败”。他说自己发自内心地希望不被别人记住。这话听上去冠冕堂皇。但在这个喧哗的时代，也许数十年低调而沉默的演员，才是真正的“野心家”。

他有时会瞬间高育良附体，语速平缓但咄咄逼人，露出广为传颂的“迷之微笑”。

斯坦尼斯拉夫斯基这样形容“体验派”表演方式—“通过有意识的心理技术达到天性的下意识的创作”。为了揣摩高育良的处境和心思，张志坚不停问自己：“他要什么？他那么处心积虑、费尽周折，他到底要什么？”

和张志坚聊天，你会发现如果想聊得尽兴，话题最好围绕角色展开，只要涉及他个人，聊天就会慢慢熄火。他有时甚至会瞬间高育良附体，语速变得平缓但咄咄逼人。

张志坚坦言，像高育良这样的人，官场并不少见。但这种人，有时也让凡夫俗子心服口服。他们是真正的“自律者”，可以像苦行僧一样对诱惑说不，对女色视而不见，对金钱无动于衷—这并非出于高尚的内心或道德上的无可挑剔，而是早就明白，那些肤浅漂亮的玩意早晚会毁了自己的前程，或者凭空生出羁绊。拒绝掉那些旁人难以拒绝的诱惑，只不过是给最大的诱惑铺路，也就是权力，任何事情只要挡了它的路，就必须退到一边。

然而，怎么才能得到更大权力？张志坚认为，在荆棘丛生的时候，高育良该如何应对，成了这个角色最难把控也最容易出彩的一点。

在《人民的名义》中，有一个场景堪称经典。在省委常委会上，高育良经历了一场惊心动魄的围攻。“作为一个省委副书记、政法委书记，面对一个空降的第一把手，你能怎么着？暴怒吗？不可能。大家对你群起而攻之，你又是一个学者型高官，能有失风度吗？不可能。李达康曾跟高育良有过过节，你明知道他给你穿小鞋，你能如何？我觉得只能如此了。”

张志坚口中“只能如此”指的就是被广为传颂的“迷之微笑”。这个微笑被做成各式各样的表情包，出现在大大小小的网络平台上，观众喜欢这个表情，因为复杂、罕有且意味深长。

“这个微笑根本不是设计好的，”张志坚说，“在一些规定情境中，高育良没有别的路可走，只能微笑。”

生活中他是油滑老到的育良书记的反面。“演技炸裂”的他至今仍是国家三级演员。

有网友评论，高育良的微笑，让观众领略到“城府”二字的真正含义。

张志坚对“城府”这个词很感兴趣，他又用高育良举例：“一个政法委书记想要把权力掌握在自己手中，靠什么？简单粗暴吗？大家都反对他的大弟子祁同伟，高育良偏偏不能放弃，不仅不能放弃，还要玩命推荐他。这里面还有个潜台词，那就是：‘我放弃他了，今后谁跟我？’一个江湖大佬，底下人犯错了，取还是舍，这就要靠城府，靠运筹帷幄。在官场里为官，没有城府寸步难行。”

张志坚觉得，城府不是一个贬义词。“一个人太单纯，怎么在社会上生存？在单位，面对领导、同事，都需要些城府。至少，你要有心机、有思想、有点子、有方法。”

话虽如此，现实生活中，张志坚恰恰缺乏城府，他形容自己“急性子、爱憎分明、暴脾气、说话直截了当、容易得罪人”。

可以说，张志坚是高育良的反面：高育良穿着毛背心，留着大背头，和老婆过着“亦师亦友”的日子；张志坚则一身肌肉，穿着时髦前卫，爱骑摩托扮酷，永远用小名称呼爱人。高育良油滑老到洞悉官场规则，张志坚却最不守圈子里的规矩。他讨厌宣传，甚至告诉工作室“一篇通稿都不许发”，因为自己宣传自己是“很恶心的事情”。从刚开始当演员起，张志坚就对剧本非常挑剔，烂戏一律不接。在《人民的名义》之前，他的微博粉丝只有1700多，目前过了7万。

5月18日，第22届华鼎奖颁奖典礼盛大举行，李易峰、唐嫣成为当晚最大赢家，分别获得视帝视后，而张志坚也得到了他人生中第一个大奖—“全国观众最喜爱男演员奖”。他在颁奖时说：“对于华鼎奖，我是一个新人。”

但也有一些东西没有变。虽然很多人用“演技炸裂”“冷酷的性感”“拥有复杂的人性魅力”“同时代中国演员难以比肩”来形容张志坚的演技，但目前他仍然是江苏人艺的国家三级演员。曾有消息，《人民的名义》火了之后，他被提拔为南京市话剧院国家一级演员。张志坚对此的回应是，“胡说八道”。

“没有变化，也不可能再有变化。”不善处理人际的他，对于有些事情的态度，是索性由它去。他有时也会反问别人：“国家几级演员和演技有关系吗？”

《人民的名义》中，孙连城是个值得深思的角色，一方面，他的确是懒政典型，另一方面，他也有自己的追求，而这种追求让现实世界中的欲望显得索然无味。戏里的旁白是这么说的：“孙连城仕途不顺，心灰意冷，喜欢上天文学之后，方知宇宙之浩渺，时空之无限，人类算什么，李达康、高育良、沙瑞金，又算什么？不过都是蚂蚁、尘埃罢了。”

一般而言，一个人主动放弃对功名利禄的追求，是因为有一个更有价值的事情给他以强大的内驱力。这个东西不见得是大众眼里的“好”，但一定能在精神上带来某种至高无上的愉悦感，在这点上，没人不贪。所以，大肆鼓吹张志坚如同他的名字一般意志坚定，道德上无懈可击，不图名不图利毫无意义，只不过他“贪”的是别的东西。

张志坚要的东西更宏大，更难企及。“我要的是角色，我要的是表演。”如果没猜错的话，他不会拒绝成为一个伟大的演员。他渴望在角色中体验另一个人的脉搏、热血和悲情，恨不得血型都和角色一样，近视的度数都难分高低，写出的字体都难分真假，经受的苦难都如出一辙。所以，轻易将张志坚定义为一个不随波逐流的行业楷模尤为肤浅。他早已在每个角色身上淋漓尽致地表达了一个演员的野心。

他说好演员一定要有童心。只有把内心腾干净，才能容纳各种角色。

形容小鲜肉，张志坚用了一个词—昙花一现。

“小鲜肉也可能转变为好演员甚至艺术家，但如果拿演戏当儿戏，就不太可能了。”张志坚说。

“很多戏要拍三四个月，甚至半年，小鲜肉可能只来20天，为什么只给你20天呢？因为他要赶去另一个剧组，也拍20天，和抢钱差不多。20天，他再怎么敬业，也不可能演好一个角色，来了就是一堆近景，整个剧组都要围着他转，因为要在短时间内把他的戏抢出来，真的是一团糟。比如我们在横店拍戏，要在一个茶社拍，这个茶社只给剧组5天拍摄时间，因为其他剧组都在等着用。但如果小鲜肉只来20天，在茶社里他就要拍两场戏，拍完他的戏之后，剩下的时间就不够再拍其他演员的戏。其他演员怎么办？茶社又要等多久才能再租到？可这就是市场行为，一个愿打一个愿挨。谁让大家愿意请他，而且还花高价来请。投资方很清楚，这个小鲜肉的片酬要一个亿，但他能赚回两个亿，当然可以请。”

有些事情张志坚看不懂。很多年轻演员连作品都没有就开始宣传。“到底在宣传什么？我都不知道他们拍过什么戏，就能让经纪公司弄得火得一塌糊涂。好多人跟我说，谁谁谁可火了，我说‘我没问你火不火，我问你他拍过什么’。”

可现实是，没人在乎小鲜肉演过什么，只要容貌在线，即便被称作面瘫、眼神涣散，也依然被粉丝和资本钟爱。一切皆大欢喜。

在一个严肃的演员看来，这和胡闹差不多。“演员最终拼的是脑子，是思想，那些小鲜肉被市场捧得晕头转向，商演一个接一个，有时间看书吗？”

张志坚不明白，为什么有些小鲜肉在“如何当个好演员”这件事情上并不较劲。他也不明白，还有一些年轻演员，事业刚起步，却完全不把工夫用在琢磨演技上，而是一头扎进“积攒社会经验”的旋涡，他好言相劝：“别总想着弄这些，有时间去看书、健身，别没戏就窝在房间打牌。”

究竟多少人听进去，谁也不得而知。但好在，被时代潮流裹挟的只是选择被裹挟的人。最终，该下沉的下沉，该上升的上升，一切各得其所。

张志坚觉得演员一定要有童心。“一个人要是满肚子城府，那干干净净的人你怎么演？只有把内心腾干净了，才能容纳各种各样的角色。”

不论在哪个年代，童心都显得稀有，因为它虚无缥缈，几乎无法带来现实利益。

外人很难搞懂，张志坚到底是活得清醒还是糊涂。和潮流格格不入，终归要付出代价，仅仅是“耐得住长久寂寞”这件事，就足以让很多圈内人士得上心病。爆红之后，人们对张志坚毫不吝啬溢美之词，称他是一个“大器晚成”“淡泊名利”“纯粹”的演员……可现实却是，人们一边鼓掌赞叹，一边在名利场里红着眼厮杀，还不时祈祷“大器晚成”这种事千万不要发生在自己身上。