漫画家“毛茸茸”家里的书架上堆着《Java核心技术》《UNIX网络编程》和《Effective C++：改善程序与设计的55个具体做法》。他的主业是一名程序员。

在公司，午休时间，毛茸茸会拿起笔，“暗中观察”趴在桌上打盹或者用微波炉热饭的同事，将这些场景用图画描绘出来。用他自己的话说，“码农”毛茸茸是一个“业余画漫画的”。

大学读完通信专业，毛茸茸如今在北京一家软件公司做程序员，周末是家务活与电影时间，只有见缝插针的午休和夜深人静的临睡前，他才会用画笔创造另一个世界。

他笔下的动物角色，能说话，爱吐槽。他的作品中，也能窥视人类生活的小趣味、小牢骚。

毛茸茸大学时，女朋友“出题”让他模仿齐白石画虾。临摹过程中，他瞥见齐白石的署名是“白石老人”，于是用笔在自己的作品上手绘了一个“毛茸老人”的章，后来买了入门级的印章石头，刻上专属标记。从此，80后毛茸茸正式以“毛茸老人”的身份和漫画圈打交道。

他的微博账号@丧心病狂毛茸茸发布了众多小动物主题的简笔画，这些动物角色能说话，爱吐槽，会暗恋，有脾气。他创作的第一个形象是只兔子。论坛流行的那会儿，他起了个应景的ID叫“小白免”（当时有“小白免大灰狠”的叫法，即“小白兔大灰狼”中“兔”和“狼”各去掉一个点的笑话）。

“因为有这么一个ID，所以就想画只兔子，看能画成什么模样。”他的微博头像展示了那只张着大嘴、仰天露出两颗大门牙的兔子。

几年前，毛茸老人“移情别恋”，开始画猫。领养了黑猫由美和白猫太郎后，原来不了解喵星人的他大有拜倒在这些软萌肉身下的趋势。两只猫的来历是这样的——2014年，家住北三环的毛茸老人，在小区楼下的树丛里发现了由美，而后想给由美找个伴，在微博上认领了太郎。他记得去领养时，原来的主人用白鞋盒装着出生不到两个月、刚断奶的太郎，“它躲在鞋盒的角落里，身体还没有一只脚大”。

他甚至把漫画中的兔耳朵直接换成了猫耳朵。相比兔子，猫更具“实践性”，习性和喜好通过观察唾手可得。毛茸老人发现，猫有很多好玩的细节和点子可以在绘画中表现。偶尔，他也会反其道而行之，在作品里给人戴上猫狗专用的伊丽莎白圈。

他的猫咪主题作品大受欢迎，得到了许多“铲屎官”的共鸣。他画过一幅叫《敬棉签》的简笔画，两只猫碰面，像人那样寒暄着打招呼，其中一只抽出根棉签说：“您来一根？”另一只婉拒道：“不来了，刚在家玩过。”

“人见面时会递烟，猫会递棉签，因为猫很喜欢跑来跑去拨棉签。”毛茸老人笑道。另一幅漫画里，他又画了主人带着小猫向两只大猫诉苦：“你瞧瞧这孩子，太淘气了，我管不了，你帮我管管。”

微博网红@大咕咕咕鸡 的段子故事里，有对人物叫老张和老王，毛茸老人觉得有点意思，便给自己笔下的喵咪和兔子起名为王茸和张毛，它们形象相似，只有耳朵表现了物种差别。“它们是虚构出来的双主角，交替出现在不同的作品里，又像是一个角色。”

其他的动物角色也并非凭空捏造。熊猫皮皮和狼狗凤霞的原型来自他微信群里的伙伴们，而棕熊毛勇谐音“毛茸茸”，当作自画像使用。

“大咕咕咕鸡经常描述那种中年不得志的小人物，我借用他的思维，曾把自己塑造成一个有啤酒肚且秃顶的中年大叔形象。”毛茸老人说。但人的形象在与动物打交道的过程中出现，总归不太合适，他便用熊代替了人。

毛茸老人的作品里能窥视生活的小牢骚与小趣味。人们下馆子点菜总会遇到些问题，菜里有虫或者上错菜的情景时常发生。“如果既有虫又上错菜，那是种怎样的情形？哦，可以画一个吧！”这两种场景在毛茸老人的脑子里碰撞成了简笔画《您好，您的沙拉！》——给兔子端上的沙拉里有虫，原来是隔壁桌小鸡点的。

这幅作品原本只有一格，如今成了四格漫画，在单幅的基础上做了想象和延伸，串联成为故事。毛茸老人认为，讲故事的形式会让大家觉得更有意思。

在标题为《核桃》的连环画里，小猫王茸收到了同事从家乡带来的纸皮核桃，但无论用门缝夹、用锤子砸、用锯子割，采取什么方法，找谁帮忙，它都打不开那颗硬邦邦的核桃，最后一扔了之，第二天却又收到了同事一大袋核桃的热情款待。

想尽办法也解决不了的事情无奈随手弃之，谁知新一波困扰又凶猛涌来。网友@马场秀和图书馆 在毛茸老人的微博下精辟地总结：“被以核桃为代表的当代生活一拳打在脸上。”

这些奇妙的画作是毛茸老人在和朋友聊天时迸出的灵感。“先有标题，然后一边画一边构思，没有大纲，直接上手，也不知道结局会是什么。”他的漫画总给人一种未完待续的不满足。

“这些角色的眉毛都低垂着，很少有笑的时候。人类的生活平时差不多也是这种状态。”

毛茸老人的简笔画大多是黑白线条，作画工具也甚是随意，除了专业的美术笔，他会选择公司发的办公用的黑色中性笔。

人们能明显地感受到，他创作的动物眉毛都低垂着，看起来不太开心，很少有笑的时候。毛茸老人解释：“人类的生活平时差不多也是这种状态，平平淡淡，有时可能还略微有点不开心，加之猫和兔子的嘴天生就垂着，所以画成这样。”

但他觉得这并不是为了展现消极。“世界是悲观的，但做人的态度应该积极。”

从小，自打能拿得动笔，毛茸老人就试着画画。儿时他执迷于画汽车、飞机这一类静物，也会对课本上的插图“再创造”。1990年代，日本漫画大肆流行，他喜欢看《阿拉蕾》《机器猫》和《七龙珠》的开头部分，“这些漫画想象力丰富，能开脑洞”。

后来他发现，美国《花生漫画》中查理·布朗和史努比的生活其实更对胃口。大学时他开始尝试画动物。没有美术相关背景、完全自学的他，也曾认真考虑报个绘画班。

和职业漫画家比起来，毛茸老人觉得“野生”创作者的包袱小一点。“自己画着玩，没有太多技巧上的束缚，不需要通过作品给自己拉观众，也不需要用来谋生。学院派的人有很多东西要考虑，但我想去考虑也不知道该考虑些什么。”

非科班出身，质疑的声音也不会太刺耳。“从有网络开始，我就被大家鼓励着。”他的微博里，网友总会在单幅的作品下写道“偷来做头像”，在连载的作品下留言“求后续”。粉丝也会叫他“茸师”。“什么师这种叫法，最早出现在王朔书里，”毛茸老人说，“虽是老师的缩写，却也带些调侃意味，在北京流行过一段时期。现在又在微博上被网友用了起来。”

去年11月，毛茸老人创作的微信表情包上架了。虽然自认为做得“不太理想”，但不妨碍人们在微信聊天时不断甩出王茸和张毛的呆萌表情。表情包的介绍栏写着：“在银河系的另一头，有一个小动物们的世界。”

“这句话是生凑上去的，”毛茸老人实诚地交代，“当时根本没有想好，就随便把《星球大战》开头的那句‘遥远的银河系’改写了提交。”

就像他作品《核桃》里表现的世界一样，在“小动物们的世界”里，所有形象都拟人但不会出现人。“我给这个世界的定位是，一切皆是虚构，不对应到任何国家和城市，于是干脆就‘架空’到另一个星球上好了。”