在《说唱新世代》的突围赛，她唱完这首表达自己恋爱观的作品，不敌实力强劲的那奇沃夫，淘汰出局。

唯一的女评审李宇春很喜欢于贞，说有机会想和她合作。于贞咧嘴笑，做出一个 “秀肌肉”的动作，一身漂亮的羽毛长裙，挡不住她的活力。

提起说唱，你可能不会第一时间想到女性。歌词里常见的“房子、车子、女人”与墨镜、大金链子一起，构成了男性主导的说唱符号。

在《说唱新世代》，于贞尝试成为那个打破者。她把关于女性相关话题融入其中，舞台上，她唱身边女性的困境，大胆诉说欲望与快乐；舞台下，她是行走的表情包，才不在乎“端庄与文静”。

上周末播出的半决赛，于贞回归舞台，最终进入决赛，签约顶级厂牌。

这个在采访里坦言“想赚一波流量就跑路”的24岁女孩，一时半会走不了了。

不是刻意的女性视角，写的都是生活

想留长发的女护士，只能把美丽藏在手术帽下；忍着生理不适的女翻译，不想回家相亲，应对职场困难；初入律所的菜鸟女律师，面对道听途说的潜规则，迟疑又要相信“法律总会有公平”。

这首歌本来是为了一台三八妇女节晚会而写，但活动由于疫情取消，于贞没拿到酬劳，就把歌发了出来。

和《她和她和她》一起写出来的还有《放肆爱》，于贞在节目名为“The One”的个人战中唱了出来。

“朋友的妈妈和她说，文静就是对女孩的夸奖，但我不这么认为。”在《放肆爱》中，于贞写“看上他，就大胆上前要他微信”、“男人男人，还有更多男人”，她希望女生们把这首歌加入洗澡化妆歌单。

然而，这首歌一开始并没有得到身边人的认可。除了曲风的新颖，一些“矛盾”也呈现在表达上。

平时擅长搞笑的选手周密正色道，“歌词真的不太适合”，说唱经验丰富的姜云升也说，“你会有一波巨大的热度”。

“可能是把女生私下说的悄悄话，拿到台面上，观众会不适应。”于贞能够察觉到其中的原因。她出现在姜云升的直播间，面对围绕这首歌的质疑，她不理，又现场唱了几遍副歌，开着玩笑欢脱地走开。

《放肆爱》那期节目播出时，于贞上了次微博热搜，名为“于贞，为什么女孩一定要文静”。

“我喜欢看别人在网上夸我，尤其是说我的歌鼓励到她。”于贞觉得，从女性视角出发的创作，对于大众来说比较新奇，“我觉得合适才写的，觉得不合适的人来骂我，我也管不了，不听就好了。”

导师还有其他选手都对《放肆爱》提出了专业建议，这反而是于贞更加在意的部分：“第一这类风格比较新，第二我自己的水平不够，还可以进步。”

乖张又细腻，她说“说唱选择了她”

“过了，过了。”这是节目组的工作人员经常和于贞说的话。从接受采访的第一个镜头开始，于贞的表情动作就“不受控制”，同为女rapper的孙瑄阳评价她是“发条女孩”。

于贞在其他选手上台表演时，变成“应援粉丝”，不吝啬自己的尖叫声，却在自己上台表演的时候哑着嗓子。rapper们之间开玩笑，喜欢唱对方的作品“互相折磨”，于贞对着关系比较好的Rose Doggy唱他们的成名作《叫爸爸》，一遍又一遍，乐此不疲，他们对于贞“求饶”。

在一个以男性选手为主的节目里，于贞不忌惮环境，不克制表达。这种“不服管”，也在她和父母的关系与对人生的选择里看得到。

毕业前，于贞在四川音乐学院念双语播音主持，父母希望她稳定，进电视台，但她更渴望一种更松散自由的状态。

早在2016年，于贞和同学组唱跳团体参加音乐节表演。她结识了说唱厂牌，对方邀请她尝试说唱，于贞答应了。

作为舶来品的说唱音乐，简单的旋律能够包裹朗朗上口的词句，传达的内容也因其“反叛”与“对抗”的特质被称为“小众文化”。于贞对这一创作形式有了很大的兴趣，后来的日子里，她做过练习生，还“北漂”过一段时间。

经历虽然不顺，但随着说唱这一音乐形式在中国逐渐大众化，年轻的于贞也在这股潮流里坚定了自己走这条路的信心。

她在自己名为《于是贞的》的vlog里记录生活与创作，在微博上关注社会事件、女性话题，还为抑郁症患者写下作品……

与其说姿态分明的内容是于贞与外界互动的方式，不如说是剧变的世界，选择了这个“不服管”的女孩。用她的话来讲，“不是我选择了说唱，而是说唱选择了我”。

上个月在上海，于贞作为特别嘉宾参与了Rose Doggy的线下演出。演出的前一天，她身体不舒服，半夜还在医院。几个小时后，当音乐响起，画上浓妆的于贞又蹦了起来，她评价自己“跑调了，走音了，但还是在可控范围内”。

正是这样一种自由自在的姿态，让喜欢于贞的人想要和她做朋友。

提到这些喜爱，于贞觉得“很好玩”，但自己并不如综艺所呈现得那么有意思，双子座的她说：“别人看到的我，别人想看到的我，我想让别人看到的我，我自己，其实都不一样的。”

 歌红且富有，不只是她的选择

《说唱新世代》一开始，节目组要rapper们根据“你想要歌红还是人红，你想要因rap而贫穷还是富有”做选择，并分出四组队伍。于贞当时选择了“歌红且富有”。

“歌红”不仅是于贞的选择，也是《说唱新世代》这档节目的目的——让内容出圈。

导演严敏在接受界面新闻的采访中提起，去外地出差，他在出租车上听到地方电台的DJ谈论《她和她和她》。

在于贞看来，《说唱新世代》讲究技巧，但更注重作品的表达，对内容的要求更高。节目选人初期，比起关注选手的过往经历，团队会先去听歌，大家觉得作品好，传达了意义，那么人就物色得差不多了。《她和她和她》就是于贞发上抖音后，被团队物色出来的。

“这些rapper，作品是放到自己生活里去写的，而且每个人都很有意思，不是纸片人。”作为说唱文化的爱好者，生活在上海的Berry在微博听到了《她和她和她》cut，进而关注了《说唱新世代》，她还买了线下演出的票。

同为女性，Berry对于贞的作品和表现更有共鸣，“她写的就是我生活中会遇到的困惑，从小就被我妈教育要文静，但我不听，男孩厉害的，我也不差。对于自己想要的，无需掩饰，自己去争取，不就可以吗？”

Berry还记得，节目里于贞面临可能被淘汰的情况，她的第一反应是怕收不到品牌方送她的化妆刷。后来，于贞收到这套价值不菲的刷子，录了vlog，在微博上写“自己一套几十块的刷子从大学用到参赛”。2017年，于贞花了两个月工资买了一首完整版权的伴奏，也没舍得掏出200块更新自己的化妆刷。

一年前，在成都，素人于贞和唯一的制作人兼经纪人一起创作、演出、录vlog，赶午夜地铁，她在《人间自救指南》里唱，“末班地铁上，脸色不好看，想要起早，发现已经过两点”。

一年后，rapper于贞在微博和B站有了超过50万的粉丝，她完成了人生第一场超过1000人的演出。从连轴转的团队活动间抽出间隙，喘口气，她说：“我现在可以打车回家了，不过离买一把自己喜欢的吉他，还有点距离。”

节目带给人的变化，会立刻转变成好看的数字，但从长远来看，好的作品会传播得更远。并不算完美的于贞，遇到了“万物皆可说唱”，以自由的姿态唱出心声。由此出发，独立女性的自信表达，只是其中一环，且并不会是终点。

参考资料：

END

文 | 钱雨朦

图 | 陈以正