拿下豆瓣8.6分高分的国产纪录片《生门》，于2017年年末通过网络和电视同时播出。陈为军说：“我以前对死亡那种粗糙的感受，被这种以死换生、以生换死的繁衍本能扭转了，我对母亲、女性这个群体感到敬畏。”

作为一个可以在喧闹人群中“当众孤独”的人，吴秀波总觉得自己在戏里好像比在现实生活中更自如，他可以在那里畅快淋漓地表达爱恨与悲喜、渴望与挣扎，以及对生命的困惑。做制片人让他体力与精力极度透支，但他也为自己争取了更多表演与表达的自由。

明代收藏家钟爱当朝的“当代艺术家”，能一掷千金买下时人作品。而现今流行的“云购物”和“无现金支付”，早就出现在明代的书画市场中。

少年恣意，顾影自怜。“投胎”带来的优越感，让年轻时的高晓松恃才傲物。然而，当人生进入下半场，高晓松身上虽仍有北京男孩那股吊儿郎当与混不吝的劲头，但他明显更谦和也更内敛了。如他所说，每个人都会被生活打得劈头盖脸，大家或早或晚都体会了平凡。

从“掏出手机、插上手机自带耳机、打开App、点击播放”，进化为“掏出Hi-Fi播放器、插上好耳机、在音乐App下载SQ音质的歌曲、放到播放器播放”，应该是每个人都去尝试的音乐生活。

大众所熟识的艺术家是大卫·霍克尼型的：成功，而且越老越成功。但功成名就的行尊在任何领域都属凤毛麟角，中坚永远是年轻人。在中国，青年艺术家去哪儿了？又在做些什么？本期，我们采访了一位美术学院教授、一位策展人兼馆长、一位50后艺术家、一位70后艺术家、一位80后艺术家，以及一位生于1987年却自认属于90后的艺术家，从他们各自的视角出发，绘出中国青年艺术的生态图。

他是捷克画家、新艺术运动旗手，他的海报、包装、杂志设计影响至今，是日本漫画的直接灵感来源，没有他就没有美少女战士。以艺术造诣屹立数百年的艺术家有很多，但以商业价值横贯一个多世纪的则屈指可数，穆夏算是这方面的佼佼者。

李伯清认为自己是只视听动物。无论时代怎么变迁，他都会跳出固有的单一平面，在立体空间里，用四川话的“声”以及一桌、一扇、一杯茶的“像”进行“自由散打”。

从微信红包、淘宝、中国零食，到中国综艺、国货、表情包，歪果仁研究协会的高佑思团队对中国热点几乎无所不知。他们制作的视频，逗趣的风格、中二的配乐、无厘头的字幕，处处戳中中国互联网用户的笑点和痛点。

在电影《不成问题的问题》斩获第53届金马影展双奖——最佳男主角、最佳改编剧本之前，很多人都不知道原著作者老舍还有这样一部小说。故事讲的是1940年代中国抗战时期的重庆，一个名叫树华的农场因为更换主任而引发连锁事件。